Im Westen von Berlin, im Bezirk Charlottenburg-Wilmersdorf, steht das Internationale Congress Centrum (ICC) Berlin als ein Beispiel moderner Architektur. Seit seiner Eröffnung im Jahr 1979 war es ein Ort für viele Kongresse, Messen und andere Veranstaltungen.

Ein Einblick in das Innere des ICCs

Während der Veranstaltung 48h ICC – Tag des offenen Denkmals hatte ich die seltene Gelegenheit, das Innere des seit 2014 geschlossenen Internationalen Congress Centrums Berlin zu fotografieren.

Beim Betreten des Gebäudes fühlt man sich wie in einem gigantischen Maschinenraum. Die Hallen sind riesig, die Gänge ein Labyrinth und die Konstruktion des ICC aus Aluminium, Glas und Beton vermitteln den Eindruck eines Schiffes. Man fühlt sich nicht nur demütig, sondern durch die einzigartige Struktur und Größe des Gebäudes auch erstaunlich klein. Besonders auffällig ist, dass der Boden im ICC fast überall mit Teppich ausgelegt ist, was im Vergleich zu modernen Gebäuden heutzutage selten und daher bemerkenswert ist.

Meisterhafte Architektur: Das Vermächtnis von Ralf Schüler und Ursulina Schüler-Witte

Das Besondere an diesem Gebäude sind die kleinen Details. Jeder Winkel und jede Kurve zeugt von einer bemerkenswerten Planung und Ausführung. Bei so einer Präzision überrascht es nicht, dass Ralf Schüler und Ursulina Schüler-Witte die visionären Architekten hinter diesem Meisterwerk sind. Das Ehepaar hat mit dem ICC ein unvergessliches Bauwerk geschaffen. Ihr Werk spiegelt die futuristische Vision und den Optimismus von damals wider und hat die Zeit überdauert.

Zeitlose Schönheit: Die anhaltende Faszination des ICC

Das Gebäude hat innen ein faszinierendes Spiel von Licht und Schatten, das die architektonischen Details hervorhebt. Außen erzeugen die Stahlträger und die Fassade eindrucksvolle Muster und die sorgfältig ausgewählten Materialien verleihen dem Gebäude eine einzigartige Ästhetik. Wer sich für Architektur und Design begeistert, sollte die Gelegenheit nutzen, das ICC aus der Nähe und von Innen zu betrachten.

Gebäude sind stumme Zeugen der Zeit. Sie überdauern viele Menschenleben. Doch nur den wenigsten von ihnen gelingt es, mit einer so einzigartigen Ästhetik zu überzeugen. In Zeiten, in denen Kosten und Effizienz oft das Design dominieren, gehen viele neue Bauwerke in der Masse unter. Dabei sind es gerade die einzigartigen und unkonventionellen Bauwerke, die eine unwiderstehliche Anziehungskraft auf Fotobegeisterte ausüben.

Sam vs. Die Welt

2018 brachte er seine Debüt-EP „Sam vs. Die Welt“ heraus, die nicht nur durch ihren innovativen Sound, sondern auch durch ihre tiefgreifenden Texte beeindruckte. Diese EP zog eine treue Fangemeinde an und etablierte Sam James in der Musikszene. Doch der echte Durchbruch kam 2022 mit seinem Virtual Reality-Album „Sam vs. die Welt 2“, das als bahnbrechend in der deutschen Musikszene gefeiert wurde.

Sam James – Radioaktiv

Und es scheint, als würde er nicht anhalten: 2023 steht bereits sein nächstes Projekt „Radioaktiv“ in den Startlöchern, entwickelt in Zusammenarbeit mit den talentierten Produzenten Severin Ahn und Ralf Meyer.

Ich hatte die Gelegenheit, ihn zu fotografieren. Diese eindrücklichen Bilder stammen vom Videodreh seines Songs „Königin der Nacht“ und gewähren einen Blick hinter die Kulissen.

Während Dung das Video zu „Big Bees“ drehte, nutzte ich die Gelegenheit, um ein paar Fotos zu machen.

Das Wetter während meines Aufenthaltes durchgehend regnerisch. Trotzdem besuchte ich die bekanntesten Sehenswürdigkeiten, insbesondere die Kunst- und Designmuseen, die wirklich beeindruckend waren. Sie bieten einen spannenden Einblick in die skandinavische Designgeschichte und sind ein Muss für jeden, der sich dafür interessiert.

Eines der bekanntesten Wahrzeichen Kopenhagens ist Nyhavn mit seinen charmanten, bunten Häusern. Seine malerische Natur machte es zu einem unwiderstehlichen Motiv.

Meine Reise nach Kopenhagen war eine bereichernde Erfahrung, und ich freue mich darauf, bald wiederzukommen. Die dynamische Kultur- und Designszene der Stadt bietet unendliche Möglichkeiten für Entdeckungen, und ich freue mich darauf, noch mehr von ihren vielen Wundern zu entdecken. Bis dahin werde ich in meinen Erinnerungen schwelgen.

Bereits beim Betreten fiel mir die moderne Ausstattung und die gemütliche Atmosphäre auf. Erk Gotti war tief in seiner Arbeit versunken, nahm sich jedoch Zeit, um mir den Prozess des Track-Erstellens näherzubringen.

Shorty Vibes hat in der Vergangenheit mit einigen Größen des deutschen Raps zusammengearbeitet, darunter Noah, Eno, Hava, Eren Can, Batu und Monet192.

Beim Fotografieren von Erk Gotti und dem Studio spürte ich die Kreativität und Hingabe, die hier herrschten.

Danke an Erk Gotti für die Gelegenheit und das Teilen seiner Leidenschaft. Ich bin gespannt, was er als Nächstes kreiert …

CineStill 800T: Der perfekte Film für Nachtaufnahmen

Als Liebhaber der analogen Fotografie bin ich stets auf der Suche nach neuen Möglichkeiten, mit den unterschiedlichsten Filmen zu experimentieren. Als ich zum ersten Mal vom CineStill 800T hörte und von seinen beeindruckenden Lowlight-Fähigkeiten erfuhr, war ich fasziniert und wollte ihn unbedingt ausprobieren. Ursprünglich für die Filmindustrie entwickelt, hat dieser Film auch in der Fotowelt an Bedeutung gewonnen. Viele Fotografen schätzen ihn wegen seiner außergewöhnlichen Fähigkeit, auch bei schlechten Lichtverhältnissen brillante Bilder einzufangen.

Berlin bei Nacht zu fotografieren ist für mich jedes Mal ein Abenteuer. Die Stadt zeigt sich dann von einer anderen Seite, als würde sie eine Maske ablegen und ihr wahres Gesicht zeigen. Die beleuchteten Gebäude erzählen Geschichten aus der Vergangenheit, bunte Schilder flackern in den Gassen und das rastlose Nachtleben pulsiert leise im Hintergrund. In den menschenleeren, verlassenen und stillen Straßen wirken die Häuser und Winkel anders. Manche Gebäude scheinen in sanftem Licht zu schlafen, andere scheinen auf ihren baldigen Abriss zu warten, wieder andere lassen stolz ihre erleuchteten Fenster in die Nacht ragen. Wenn man durch die Gassen schlendert, begegnet man hier und da einer Ratte, die kurz über den Asphalt huscht. Diese Momente der Stille haben mich dazu inspiriert, meine Kamera zu zücken und diese nächtliche Stimmung einzufangen.

Bei meinen Fotos habe ich stets versucht, leicht zu überbelichten, um das Licht besser einzufangen und ein optimales Ergebnis zu erzielen.

Tipps zur Verwendung von CineStill 800T

Verwendung bei Kunstlicht bzw. gemischtem Licht: CineStill 800T wurde als Tungsten-Film für Kunstlicht mit einer Farbtemperatur von 3200 Kelvin entwickelt. Bei Anwendung im Tageslicht erzeugt der Film kühle, blaue Töne. Möchte man die kühlen, blauen Töne bei Tageslichtaufnahmen korrigieren, kann ein orangefarbener Schraubfilter hilfreich sein

Experimentieren mit der Belichtung: Dieser Film verträgt eine Überbelichtung (überbelichtungen den Film auf ISO 400 oder 200) gut. In dunkleren Umgebungen kann es hilfreich sein, ein wenig zu überbelichten, um Details hervorzuheben.

Stativ nutzen: Bei geringerem Licht können längere Belichtungszeiten nötig sein. Dann ist es Sinvoll notfalls ein Stativ zur hand zu haben um Bewegungsunschärfe und verhindern.

Einen Probelauf machen: Vor allem bei neuem Umgang mit diesem Film empfiehlt es sich, zuerst einen Testfilm zu schießen. So lässt sich herausfinden, wie sich der Film in verschiedenen Lichtverhältnissen verhält.

Es gibt etwas Besonderes daran, nachts allein durch eine Stadt wie Berlin zu laufen. Die Straßen sind ruhig, die Luft ist klar, und man fühlt sich sowohl frei als auch verbunden mit der Stadt selbst.

Das Fotografieren bei Nacht kann manchmal herausfordernd sein. Aber ich finde es auch aufregend, mich in die dunklen Straßen der Stadt zu begeben und mich von meiner Kamera leiten zu lassen.

Mitte 2019 pausierte ich meine analoge Fotografierleidenschaft vorerst. So sehr ich die Kunst des analogen Fotografierens liebe und schätze, fand ich die Preisentwicklung für Film und Entwicklung im Vergleich zu den Jahren davor unverhältnismäßig. Es geht mir nicht um den Wert an sich, denn die Fotografie und das, was ich damit ausdrücken kann, sind mir sehr wichtig. Aber nachdem ich über Jahrzehnte hinweg an Preise gewöhnt war, fiel es mir schwer, die aktuelle Preisentwicklung anzunehmen, so sehr ich den Film auch liebe.

Aufgewachsen nahe Hamburg, brachte ihn seine traditionsreiche Familie zur deutschen Dichtung. Vom journalistischen Vater kam die Lyrik-Leidenschaft. Doch US-Rap fesselte ihn in seiner Jugendzeit am meisten. Ende der 2000er entstanden daraus die ersten Tracks.

Ein Meilenstein: Samy Deluxe entdeckte ein Mixtape von John. 2014 war dann die Zusammenarbeit für "Gute Alte Zeit" geboren. Nach diesem Hoch zog sich John zurück, um seinen Stil zu schärfen. 2017 das Comeback: Die EP "S01E01", hinter den Reglern Figub Brazlevic.

Kürzlich traf ich John Known vor der Linse. In diesem spontanen Moment zeigte sich ein authentischer Künstler. Wer seine Musik, besonders „Season 1 Episode 1“, noch nicht kennt, sollte das ändern.